La Facultad de Creación de la Universidad del Rosario participa en el proyecto Museo, en juego, una iniciativa desarrollada en alianza con la Sección de Servicios al Público y Educativos de la Unidad de Artes y Otras Colecciones del Banco de la República, en el marco de la exposición Francis Alÿs, juegxs de niñxs 1999-2025, que se presenta en el Museo de Arte Miguel Urrutia (MAMU).

Como parte de esta colaboración, el programa de Artes de FaCrea participó en el desarrollo de una serie de cinco estaciones de mediación que se integran a las salas de la colección permanente del museo, proponiendo nuevas formas de interacción con el público a partir del juego como herramienta conceptual, pedagógica y experiencial. Cada una de estas estaciones fue diseñada e ideada por equipos liderados por los artistas Edi Jiménez, el colectivo Cositas Bien Nais, Moncayo, Adriana García Galán y Estefani Bell, con el acompañamiento de los equipos administrativos y académicos de FaCrea y de la la sección de Servicios al Público y Educativos de la Unidad de Artes y Otras Colecciones del Banco de la República. Estas estaciones estarán disponibles entre el 23 de abril de 2026 y el 24 de agosto de 2027.

“El museo existe en la medida en que es recorrido: si no hay personas, no hay museo. Existe cuando una mirada transforma el objeto en experiencia. Y, de manera particular, existe cuando los cuerpos que lo recorren desbordan las formas esperadas de comportamiento: cuando preguntan, cuando se mueven sin cálculo, cuando ríen, cuando se sorprenden, cuando lo hacen suyo. Es allí donde el museo vive.”

— Iñaki Chávarri y Sigrid Castañeda en el texto curatorial de “Museo, en juego”

El proyecto surge como una extensión de la exposición Sala de juegos, realizada previamente por la Facultad de Creación en enTienda, su espacio expositivo. Esta muestra, curada por Iñaki Chávarri, exploró el universo del juguete desde el arte contemporáneo, el diseño y las pedagogías creativas, y reunió a diversos artistas en torno a la dimensión cultural y simbólica del juego.

En Museo, en juego algunos de estos artistas continúan esa exploración a través de procesos de cocreación con el museo. Participan Edi Jiménez, el colectivo Cositas Bien Nais, Juan José Muñoz Moncayo, Adriana García Galán y Estefani Bell, quienes, junto a los equipos del Banco de la República y la Facultad, desarrollaron dispositivos que invitan a activar el museo desde la experiencia lúdica.

Estaciones de mediación

El arte de robar deseos

Equipo: Colectivo Cositas Bien Nais (Luisa Fernanda González Suárez, Santiago Hurtado Salazar), Claudia Gómez Mejía, Laura Cuervo (FaCrea), Marcela Morales y Ana Rivera (Banrep).

En esta máquina circulan deseos y secretos de otros, escondidos entre amuletos que contienen intenciones invisibles. Los deseos se transforman, cambian de dueño y desafían la idea de pertenencia en un juego entre lo íntimo y lo colectivo.

Onda mecánica

Equipo: Moncayo, Sandra Leguizamón y Margarita León (Banrep).

Una máquina construida con materiales recuperados permite visualizar la propagación de una onda a través del movimiento. El gesto mínimo activa una experiencia perceptiva que conecta con el arte cinético y la repetición.

_ i _ _ e _ _ i a

Equipo: Edi Jiménez, Daniel Vallejo (FaCrea), Jonathan Gamboa y Dariana Rodríguez (Banrep).

Esta estación reinterpreta el juego del ahorcado en clave tridimensional, en diálogo con representaciones del cuerpo y la violencia. El juego confronta al visitante con una pregunta inquietante: ¿qué fue primero, matar o jugar a matar?

Visiones

Equipo: Estefani Bell, Fernando Sierra (FaCrea), Isabel Cuéllar y Daniela Galindo (Banrep).

Inspirada en experiencias místicas, esta instalación propone un tránsito entre lo sepulcral y lo psicodélico. El visitante se recuesta y accede a un espacio de reflejos infinitos que transforma la percepción del cuerpo y la experiencia del tiempo.

Tin tin, tin ton, clip clap, ¡corre corre!

Equipo: Adriana García Galán, Iñaki Chávarri (FaCrea), Sigrid Castañeda y Natalia Casas (Banrep).

Un corredor de tubos sonoros invita a tocar, escuchar y moverse. Lo que en el museo suele estar prohibido —el contacto— se convierte aquí en el centro de la experiencia, activando el sonido como forma de creación.

A través de estas estaciones, el juego se plantea como una forma de conocimiento, un medio para repensar la relación entre arte, cuerpo y espacio, y una estrategia para acercar nuevos públicos a las colecciones del museo.

La Facultad de Creación invita a la comunidad a recorrer tanto la exposición Francis Alÿs, juegxs de niñxs 1999-2025 como las estaciones de Museo, en juego, una propuesta que amplía la experiencia museal y abre nuevas posibilidades de interacción con el arte contemporáneo.

Créditos

Coordinación: Sigrid Castañeda, Iñaki Chávarri, Adriana García Galán, Margarita León.

Equipos de co-creación:

• El arte de robar deseos: Colectivo Cositas Bien Nais, Claudia Gómez Mejía, Laura Cuervo, Marcela Morales, Ana Rivera.
• Onda mecánica: Juan José Muñoz Moncayo, Adriana García Galán, Sandra Leguizamón, Margarita León.
• _ _ _ _ _ _ _ _ _: Edi Jiménez, Daniel Vallejo, Jonathan Gamboa, Dariana Rodríguez.
• Visiones: Estefani Bell, Fernando Sierra, Isabel Cuéllar.
• Tin tin, tin ton, clip clap, ¡corre corre!: Adriana García Galán, Iñaki Chávarri, Sigrid Castañeda, Natalia Casas.

Diseño museográfico y editorial: Adán Farías.
Dibujos de las estaciones: Adriana García
Montaje: Salomé Forero, Santiago Monguí, María Fernanda Moreno, Sofía Moreno, Oswaldo Darío Garay.

Ver Francis Alÿs, juegxs de niñxs 1999-2025